Tipps und Tricks für Photoshop, InDesign und Illustrator – jede Woche neu
Auf dieser Seite erhalten Sie nützliche Tipps und eine kreative Inspiration für Photoshop, InDesign und Illustrator. Die Artikel sind in der Woche ihres Erscheinens kostenlos lesbar und werden erst danach zugangsgeschützt. Möchten Sie keinen wertvollen Tipp verpassen? Dann abonnieren Sie doch einfach unseren wöchentlichen Creative-Letter!
Illustrator ist ein sehr vielschichtiges Programm, mit dem sehr viele Anwender sehr viele unterschiedliche Dinge produzieren. Der Einstieg ist nicht einfach, vor allem, wenn man denkt, dass die Oberfläche doch so ähnlich wie Photoshop oder InDesign aussieht und daher auch genauso funktionieren sollte. Das tut es nicht. Man muss sich in die Vektorgrafik neu hineindenken.
Dodge & Burn ist eine bekannte Technik, die sich auf die Werkzeuge Abwedler (Dodge) und Nachbelichter (Burn) bezieht. Wir möchten einen kleinen Trick auf Grundlage dieser Technik vorstellen, bei der automatisiert eine Dodge & Burn-Ebene entsteht, die für einen leichten HDR-Look sorgt.
Vektordateien besitzen keine Auflösung. In Illustrator-Dokumenten kann die Auflösung aufgrund des speziellen Aufbaus der Dateien dennoch eine große Rolle spielen. Wir verraten Ihnen, wie Sie in Objekte in Pixeldaten umwandeln und mögliche Probleme umschiffen.
Sie haben das Model perfekt fotografiert und möchten nun einen ganz besonderen Bildlook umsetzen. Photoshop bietet uns dazu unendliche Optionen an. Ein Weg ist es, die Haut des Models sehr weich und fast weiß umzusetzen. Eine edle Porzellanhaut, die wir aus zahlreichen professionellen Aufnahmen kennen. Wenige Schritte sind dazu nötig, wie hier zu sehen.
Eigentlich ist es selbstverständlich, häufig gebrauchte Absatz- und Zeichenformate mit einem Tastaturkürzel zu belegen. Für alle Formate ist dies auch möglich – außer für das Zeichenformat [Ohne]. Es gibt jedoch einige geschickte Möglichkeiten, doch per Tastaturbefehl das Zeichenformat [Ohne] anzuwenden; zwei davon stellen wir Ihnen in diesem Beitrag vor.
Sepia ist in der Fotografie eine faszinierende Alternative zur Schwarz-Weiß-Umsetzung. Sanfte, braun-weiße Farbmischungen machen die Sepia-Charakteristik aus. Wir wollen diesen Stil nicht nur simulieren, sondern auf die nächste Stufe bringen. So mischen wir hier gleich zwei Verlaufsebenen, zu einem edlen Sepia-Effekt mit dunkelblauer Schattierung.
Seit der neuesten Version der Creative Cloud steht Ihnen in Photoshop, Illustrator und InDesign ein neuer Typ von Bibliothek zur Verfügung, die sogenannte CC-Bibliothek. Diese ermöglicht es, gemeinsam genutzte Objekte geschickt zwischen den Programmen und untereinander im Team auszutauschen. Wie Sie dabei genau vorgehen, lesen Sie in diesem Beitrag.
Nicht jedes Layout folgt strikt einer symmetrischen Spalteneinteilung auf der Seite. Beim Neuanlegen eines Dokuments können Sie zunächst nur symmetrische Layouts anlegen, auf den einzelnen Musterseiten Ihres Dokuments jedoch auch asymmetrische. Wie Sie dazu vorgehen, lesen Sie in diesem Beitrag.
Die programmeigene Übergabe von Dateinhalten aus Illustrator in InDesign lässt an den meisten Stellen sehr zu wünschen übrig. Über die Zwischenablage gehen entweder Texte oder Formatierungen verloren, Verläufe sind in beide Richtungen hakelig und es bleibt eigentlich nur das Platzieren einer Illustrator-Datei in InDesign, wenn es schnell gehen und exakt sein soll.
Schwarzweiß-Fotos im Infrarot-Bereich bieten ein spannendes stilistisches Thema. Dabei wird der blaue Himmel sehr dunkel, Grüntöne (wie etwa von Blättern) sehr hell nachgezeichnet. Und genau das macht auch den Reiz dieser Aufnahmen aus, wobei sich der Effekt leicht in Photoshop simulieren lässt. Der Camera Raw-Filter bietet dazu so einige Regler an.
![Einen Tastaturbefehl für das Zeichenformat [Ohne] in InDesign einrichten](files/mev4creative/layout/serviceletter/ida/thumbs/150410-ID.jpg)
